Acuarelas de campañas (políticas)

Desnudos,
nuestra guerra cobraba sentido
y amaba cosas a partir de ti.

Eran los rubios años de septiembre;
y luego octubre, sin otoño.

Eras tú sin vestido,
mirándome desde una esquina de mi lecho.

Ser adultos
significó el adiós tras una pasarela de la Aduana,
y un collar de pequeñas cuentas pendientes
reventando por la loca carrera del regreso.

Arrecifes deshechos por el viento.

La desnuda agresividad del vendaval.

Y mi secreto.

Miles de laberintos extraviados

a lo largo de la costa.

La resaca deja sobre la superficie

Pequeños charcos salobres.

El sol desciende con su lanza en ristre,

presto a enfrentarse a su inmediata y diaria zambullida

allá, tras la línea del horizonte.

Hay una imponente emanación a océano profundo.

Pólipos, anémonas, medusas.

Formaciones coralinas.

Estoy solo.

Todo está listo para un poema;

Pero sobre el papel,

El lápiz se empeña en escribir

Tu nombre.

  María Esther Beltrán Martínez

   S  evilla, España.-  La Semana Santa en Andalucía; además de ser un acto de fe, es una oportunidad para  admirar en las procesiones diferentes obras artesanales. Es comprender una sociedad, estudiar su historia, ver el comportamiento sicológico, religioso y económico que se forma en torno a los hermanos de las Cofradías que desde hace milenios llevan a sus titulares por las calles en procesión.

Para entender la Semana Santa en España, es necesario estudiar la historia de cada una de las agrupaciones. Y aprender muchas definiciones para saber de qué se habla cuando nos dicen que:  los tronos en Málaga se portan las imágenes en andas, que los tronos poseen diferencias con los pasos, debido que en otras ciudades son llevados por costaleros sobre la cerviz.

Implica que los primeros son cargados por hombres de trono, que meten su hombro debajo de los varales, que son las piezas de metal o madera de varios metros que sobresalen del cajillo, que es la estructura del trono, además los tronos suelen ser de tamaño mayor que los pasos.
Cada trono llevan faroles o velas realizadas con ceras especiales para la ocasión. Y así se suman miles de enseres que tienen historia y su definición es un lenguaje propio de las hermandades.

Sin duda destaca la vestimenta de cada uno de los titulares y me referiré hoy a una sola prenda: el manto procesional de la Virgen de los Ángeles que es la titular de la Hermandad de los Negritos de Sevilla,   diseñada por Juan Miguel Sánchez Fernández, que data de 1958, bordado por las Trinitarias y que fue estrenado una tarde del Jueves Santo de 1961.
Cabe señalar que está Hermandad “es una de las más antiguas entre todas las de Sevilla  que han logrado llegar a nuestros días, ya que fue fundada antes del 1400, en un momento histórico en que todavía ni siquiera había sido acordada por la Iglesia sevillana la construcción de la Catedral y está continuaba radicando en la Mezquita mayor almohade, cristalizada con el nombre de Santa María”, Isidoro Moreno en su libro La Antigua Hermandad de los Negros de Sevilla.

Considerado como una joya, este manto fue restaurado este año por parte del Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico (IAPH) quien intervino en el tejido, los bordados y las piezas de marfil que decoran la obra. Cabe señalar que se analizó los marfiles y se determinó que provienen de un elefante macho de la sabana de África Central de la especie Loxodonta africana.

Agregaron responsables de la restauración que “el manto que acaba de ser restaurado por el IAPH sustituyó al de Rodríguez Ojeda de 1916, en terciopelo azul y bordado en oro, con el que procesionó hasta 1960 la imagen de la Virgen de los Ángeles. Fue en 1957 cuando se realiza la compra del tejido de tisú en Valencia para el nuevo manto, donación de Serafín Méndez Pérez, hermano de los Negritos.

En mayo de 1958 se presenta el dibujo- boceto de los bordados por parte del pintor Juan Miguel Sánchez Fernández, siendo aprobado por el cabildo de oficiales y destacando en el libro de actas “su acierto, buen gusto, originalidad y arte que encierra el proyecto”. Los bordados fueron realizados entre los años 1958 a 1961 por el taller de las religiosas Trinitarias de Sevilla, sufragados por don Enrique García Carnerero y cuyo coste ascendió a la cantidad de 225 mil pesetas. Los ángeles y querubines de marfil que ornamentan el manto fueron realizados por el taller de Mazuelos y Doblas, ascendiendo el valor del material a 4 mil 900 pesetas y el de su ejecución a 31 mil pesetas”.

El manto presenta una composición simétrica y bilateral, extendiéndose toda la decoración  desde un eje central hacia los laterales. Su iconografía se basa principalmente en dos grandes ángeles que simbolizan los mensajeros de Dios portando una filacteria entre ambos donde se lee Regina Angelorum (Reina de los Ángeles).

La obra se cubre por una constelación de estrellas cuyo significado podría ser “las guías  en el camino y el favor divino”. Los motivos decorativos bordados en hilos metálicos dorados y en plata son en su mayoría vegetales y geométricos, destacando especialmente palmas, símbolo de la victoria entre los cristianos y grandes lirios que representa la pureza y virginidad, flor por excelencia de María.

El análisis de varias muestras de los hilos de los bordados han determinados que son de plata de alta pureza con un bajo contenido en aleación con cobre.

El perímetro del manto está decorado con once cabezas de querubines de pequeño tamaño y el centro de la pieza con una pareja de ángeles. Estos elementos realizados en marfil, con el cabello dorado y policromía en cejas, ojos y labios. Las caras de los ángeles perimetrales y centrales están formadas por tres piezas unidas con elementos metálicos muy sutiles.

El forro actual de la obra no es el original, ni tampoco la blonda de malla metálica dispuesta en la zona de las caídas, que ha sido eliminada.

Todo este trabajo realizado a dejado listo un manto histórico que lucirá este Jueves Santo por las calles de Sevilla.

María Esther Beltrán Martínez

   S  evilla, España.-  Andalucía es una de las comunidades españolas que celebra la Semana Santa volcándose en procesiones. Cada una tiene su característica propias y su historia que se encadena al desarrollo político, social, religioso y sociológico de cada una de sus hermandades y ciudades. Y una de las más antiguas se encuentra en Sevilla conocida como Hermandad de los Negritos de Sevilla.

Para hablarnos sobre está hermandad, el Alcalde de la hermandad, Felipe Guerra Vázquez nos explica que es una de las más antigua que sobrevive en Sevilla.

“Aún con los problemas que ha enfrentado está hermandad sobrevive. Su fundación data antes de 1400 en un momento histórico donde todavía ni siquiera había sido acordada por la iglesia sevillana la construcción de la Catedral y está continuaba radicando en la mezquita mayor almohade, cristalizada con el nombre de Santa María. Está agrupación siempre ha sido modesta y aún muy humilde durante sus primeros quinientos años por pertenecer a la etnia negra, a los morenos, genéricamente conocidos con el estigma de la esclavitud.”

Apartada del Centro de Sevilla está hermandad tuvo por bien ayudar a los esclavos negros que requerían apoyo al quedarse enfermos o al llegar a una edad en la que no podían seguir siendo los sirvientes de los señoritos de las clases altas de esa época.
Isidoro Moreno en su libro La Antigua Hermandad de los Negros de Sevilla,  hace referencia que los negros sevillanos defendieron siempre con firmeza los privilegios a que la cofradía tenía derecho por su antigüedad, incluso realizando fuertes sacrificios económicos para ello, entablando pleitos contra hermandades poderosas, e incluso llegando a las más altas instancias  eclesiásticas, a la propia Roma, con sus argumentos.

“Esto es fácilmente explicable, porque siendo esclavos o perteneciendo a las capas más bajas o despreciadas de la población, sólo en este nivel, que es simbólico y ceremonial pero muy importante socialmente, sobre todo en los tiempos de una sociedad rígidamente estratificada, podían afirmar no sólo la igualdad sino incluso la preeminencia sobre las capas sociales poderosas. La dignidad étnica y la autoestima personal, era para la gran mayoría de los morenos el único  bien que les era dado poseer, incluso en el caso de ser libres y por ello, dueños de sus propias personas sólo podían ser admiradas  reafirmando los derechos de la cofradía en la que se encarnaba su identidad colectiva y que había llegado a constituirse en eje de su resistencia a las humillaciones y a la desidentificación”.

Esta corporación fue fundada por Gonzalo de Mena, Arzobispo de Sevilla. Guerra indica que sin duda no reconoció otro objeto que el amparo y socorro de los Negros, clase por lo común pobre y desvalida, para cuyo efecto el religioso hizo una casa de hospital.

Sin duda alguna fue de ayuda está hermandad para dar alivio a los negros. Con el paso del tiempo está hermandad ha ido cambiando y en la actualidad existe un número reducido de negros dejando sólo el nombre y una historia tremenda sobre la que se vivió entorno al tema de la esclavitud.

Está cuenta con dos titulares siendo reconocida la Virgen de los Ángeles, se trata de una imagen de Dolorosa sevillana anónima que se considera obra de la primera mitad del siglo XVII.  Y el Cristo es un crucificado realizado por el artista Andrés de Ocampo.

La hermandad de los negritos de Sevilla procesa los jueves Santos y es sin duda parte de la historia que en su paso por las calles deja claro su fundación y apoyo en la actualidad siguen ofreciendo ayuda a los desfavorecidos y luchan por seguir siendo un referente en la historia universal sobre su creación y sus méritos sociales.

órdoba, España.-  Visitar la ciudad de Córdoba es trasladarse a diferentes culturas donde sus edificios nos llevan a detenernos y observarlos. En cada una de las calles del Centro de la ciudad  la atención nos la roba y diferentes edificios nos invitan a descubrir artistas  como Antonio del Castillo.
José María Palencia, director del Museo de Bellas Artes de Córdoba y experto en Castillo nos lleva por un recorrido pictórico. Donde no sólo conocemos la obra del artistas sino el ambiente cordobés que envuelve la obra.

“Antonio del Castillo Saavedra (16616-1668) es considerado uno de los pintores más interesantes del barroco español”, explica Palencia con gran orgullo. Nos explica que en torno al IV Centenario de su nacimiento la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, ha considerado oportuno realizar una amplia reflexión y revisión de su obra, que quiere ser de amplitud similar a las efectuadas con otros artistas, como Velázquez, Murillo o Alonso Cano.
“Con este objetivo, en estrecha colaboración con otras instituciones, se han organizado tres exposiciones temporales en su tierra natal entre ellas está  Antonio del Castillo en el Museo de Bellas Artes de Córdoba”. Llegamos a una plaza pequeña donde se encuentra el edificio del Museo. Está exposición permite hacer un recorrido, de manera temática, por la producción de artista a través de sus pinturas y dibujos- explica el experto- También está representada la obra de sus predecesores y de sus seguidores, que justifican y ponen de manifiesto su importancia. Para ello, la exposición se ha articulado a través de seis áreas:
Antonio del Castillo: el hombre y el artista, Panorama artístico previo, Antonio del Castillo dibujante, Antonio del Castillo. Grandes encargos, Antonio del Castillo. Otros encargos y La huella de Antonio del Castillo. Estas ponen de relieve su evolución pictórica y la importancia del dibujo en sus composiciones, así como la formación del taller más importante que tuvo Córdoba en su momento, la continuidad de sus modelos en décadas  posteriores o su actividad como poeta.

La exposición cuenta con una muestra de sesenta y cinco obras propias que recogen diversos aspectos de su biografía y su labor creativa entre ellos  veintitrés lienzos de Castillo y su entorno inmediato, veintiocho dibujos de idéntica condición, trece lienzos de maestros y seguidores, y un libro impreso como es: la Varia conmensuración para la escultura y la arquitectura de Juan de Arfe, del que no sólo aprendió, sino que le sirvió como fuente de inspiración y copia. Aquí mismo vemos dibujos de animales.
Para Palencia la exposición del Museo de Bellas Artes, montada en cinco de sus seis salas, supone culminar una larga tarea iniciada desde hace años con los trabajos continuados de conservación, investigación y difusión de la colección de dibujos y pinturas del maestro más importante del barroco cordobés, que se inició en la década de 1980 y ha culminado con la misma.

El número de obras de Castillo que figuran en sus primeros inventarios, desde mediados del siglo XIX, se ha visto notablemente incrementado en las últimas décadas con singulares ejemplos, tanto adquiridos por la Administración Central como por la Junta de Andalucía, que hacen que este museo sea un espacio de referencia internacional en el conocimiento del pintor, siendo la institución que posee el mayor número de sus obras. Entre ellas, varios interesantes dibujos y diversos cuadros paisajísticos de pequeño formato, de los que siempre había carecido, como El sacrificio de Abraham o el Sueño de San José.
Palencia comenta que en Córdoba, franciscanos y dominicos suponen la principal y más importante clientela de Castillo, como demuestra sus encargos para el Tribunal de la Inquisición , el convento de San Pedro el Real, el Convento de San Pablo o la hermandad de la Caridad. A veces rivaliza con otros artistas del momento como Juan de Alfaro o José Ruiz de Sarabia, aún así se convertirá en el artista más demandado de mediados del siglo XVII.
En el trayecto de la exposición vemos las obras en el área de dibujos donde observamos la extraordinaria creatividad compositiva en la que pone de manifiesto sus dotes y su numerosa producción de dibujos.
Sin duda alguna expresa el experto que la manera de pintar, los tipos iconográficos y las composiciones creadas por Antonio del Castillo perdurarán en Córdoba hasta el siglo XIX, siendo muchos los artistas que lo siguieron e imitaron.

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Ánima en pena que ascendía al manantial
cual bestia indiferente
le era confusa aquella queja de mujeres.

El que regresaba se quedó
entre las ruinas de una casa pálida.

Abril

Abril alcanzaba las ventanas
y los campanarios sonaban sordos.
María disponía sus manteles
ceñido a otras memorias
laderas de capirotada y días de guardar
para transfigurarlos ante el jolgorio.
La casa estaba mejor abastecida.

Nunca faltaron los convidados que llegaban
buscando el afridulce licor de la feria.

De ningún modo el silencio petrificó el umbral:
ellos radiantes fulgurantes
se acogían a nuestra mesa
en donde los aguardaban
el pan      la sal     y el vino.

Día último del año

Día último del año.
De su año final    ayuno de vino y frutos.
Ese ámbito fue ajeno a toda grandeza
por un áspero cansancio para el viaje en solitario
que se vislumbraba sin desenlace festivo.

No hubo campanas ni parvada que mitigaran
[su paso adverso.

Ya sin imágenes María se hundió con su entorno.

Tomado del poemario: El pasado de las bestias y las aguas.
Ediciones sin nombre, Secretaría de Cultura, que se presenta
el sábado 28 de enero a las 13:00, Ateneo Español de México,
Hamburgo núm. 6 esq. c/ Berlín. Col. Juárez.

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• Jeimy Elena Mesa L.

   Medellín – Colombia

Tenía una camisa desgastada de grandes cuadros a veces grises a veces azules. No estaba bien reparar en su ropa cuando ya había quedado atrapada en su mirada grande de ojos pequeños, poco proporcionales al tamaño de sus cejas.
Ya había saboreado algo en el souvenir de sus labios estrechos y amplios en cada sonrisa que era sonrisa por su mirada, sabía del Arte de Ver.
Me he apresurado lento por el café y ahí estaba; me ha seguido he dicho, he dicho para mí.
Se ha caído el vaso medio lleno, que torpe me digo de nuevo, le siento muy cerca y me habla: ¿Puedo servirte otro? No hablo ¡qué digo! ¡Respóndele! Y respondí: Sí.
Y eso es todo. Se detiene, olvidó el azúcar, sonríe
-Yo apenas supe mirarle- Soy torpe y un poco tímida.
La camisa desgastada se aleja cambiando el color azul grisáceo de hace un momento, le veo alejarse mientras sutilmente lanza su mirada al pasado pasajero, él está por irse. Él se va.
Le vi en un aeropuerto; allí donde alguien parte o donde alguien regresa.

     FIN

XVIII

Desprevenido el aire toca las ventanas de una casa solitaria, plena.
Sin afán el mismo viento coquetea con las flores de esa misma casa solidaria,
se lleva en el polvo un rastro de sus cenizas, tan frágiles, tan firmes,
como todo aquello que construyó sus recuerdos, de ventanas solitarias e historias
incandescentes.

XXV

Muchacha de cabello corto
ciénaga perdida en la corriente de los soñadores
historia corta, inolvidable.
Extremos de ausencias
Brío destellante de sonrisas.
Muchacha,
madrugada tardía.